Биеннале искусства в Сан-Паулу

Биеннале искусства в Сан-Паулу (порт. Bienal Internacional de Arte de São Paulo) — международный фестиваль искусства, основанный в 1951 году, который с тех пор проводится каждые два года в городе Сан-Паулу, Бразилия.

ru.wikipedia.org

Шанхайская биеннале

Шанхайская биеннале — крупное культурное событие в области современного искусства в Китае. ПОсвящено в первую очередь современному концептуальному искусству. Проходит в Шанхае раз в 2 года с 1996 года, в сентябре или октябре месяце.

ru.wikipedia.org

Венецианская биеннале

Венецианская биеннале — один из самых известных форумов мирового искусства, международная художественная выставка, проводящаяся раз в два года с участием международного жюри.

ru.wikipedia.org

Флорентийская Биеннале

Флоренти́йская биенна́ле — международная выставка современного искусства, которая проводится один раз в два года в Фортеццо да Бассо (итал. Fortezza da Basso) во Флоренции, Италия.

ru.wikipedia.org

Владивостокская Биеннале

Владивостокская Биеннале визуальных искусств — это международный фестиваль визуальных искусств, который проводится каждые два года во Владивостоке. Это праздник дружбы и творчества, способствующий расширению коммуникативного пространства...

ru.wikipedia.org

Московская биеннале современного искусства

Московская биеннале современного искусства — международный форум современного искусства, проходящий в Москве по нечётным годам начиная с 2005 года.

ru.wikipedia.org

Ширяевская биеннале современного искусства

Проводится каждый август каждого нечётного года, начиная с 1999, в селе Ширяево Самарской области, расположенном на берегу реки Волга, и в Самаре.Общая информация Ширяевская биеннале современного искусства Проводится каждый август каждого нечётного года, начиная с 1999, в селе Ширяево Самарской области, расположенном на берегу реки...

ru.wikipedia.org

Международная биеннале иллюстрации в Братиславе

Междунаро́дная биенна́ле иллюстра́ции в Братисла́ве (словацк. Bienále ilustrácií Bratislava) — крупный международный конкурс иллюстраций книг для детей и юношества, проводящийся раз в 2 года, начиная с 1967 года.

ru.wikipedia.org

Южно-российская биеннале современного искусства

Южно-российская биеннале современного искусства — серия современных выставочных проектов, отражающих актуальные тенденции развития современного искусства, проходящие в галереях, музеях, выставочных залах, на улицах Ростова-на-Дону.

ru.wikipedia.org

Русский язык

Биенна́ле и бьенна́ле, нескл., м. (фестиваль) и ж. (выставка).

Орфографический словарь. — 2004

Примеры употребления слова биеннале

Участием в биеннале Ватикан хочет наладить новый диалог между религией и искусством.

Кедрина приглашают представлять США на Флорентийской биеннале современного искусства.

Впервые об участии в биеннале Ватикан задумался в 2009 году, но до дела дошло только сейчас.

Там, в знаменитых садах Джардини открылась традиционная Биеннале современного искусства.

Изначально для мероприятия заявлялась Венецианская архитектурная биеннале.

В этом году в биеннале участвуют 88 стран, причем впервые открыт павильон Ватикана.

Их произведения представлены в основном проекте биеннале "Энциклопедический дворец".

На Венецианской биеннале по традиции также представляют свои проекты национальные павильоны.

Почетного упоминания на биеннале также удостоились национальные павильоны Литвы, Кипра и Японии.

1. бидончик
2. бидон
3. биение
4. биеннале
5. бижутерия
6. бижу
7. бизань

Что такое Биеннале в искусстве? Что это значит?

У людей с художественным образованием термин «биеннале» вопросов не вызывает, чего не скажешь о гражданах, по роду своей деятельности или образу жизни не слишком связанных со сферой искусства.

Обладающее латинскими корнями, это слово означает периодичность проведения чего-либо один раз за двухлетний срок. В творческих кругах под этим выражением принято понимать публичное событие, чаще всего выставку, фестиваль, показ работ уже признанных или только начинающих деятелей культуры.

Зачем нужно проведение биеннале?

Если классические произведения длительное время выставлены на всеобщее обозрение в коллекциях известных мировых или национальных музеев, то для демонстрации новых работ периодически и проводятся биеннале. Обычно этот термин используется применительно к современному авангардному искусству, а само мероприятие преследует множество целей:

— ознакомление публики с достижениями современного искусства, это могут быть не только картины, но и фотографии, графика, скульптуры, инсталляции с применением высокотехнологичных либо, наоборот, естественных материалов;

— создание творческой атмосферы для деятелей культуры, стимуляция их на формирование новых идей для дальнейшего креатива;

— привлечение интереса разных слоев общества к проектам архитекторов, художников и прочих представителей «творческой касты», благодаря чему улучшаются условия работы личностей в искусстве, например, талантливые, но малоизвестные авторы могут найти финансирование для продолжения своей деятельности;

— для властных структур регионального или городского уровня проведение биеннале становится способом оказания косвенного влияния на экономическое состояние территории, спонсируя культурное мероприятие, руководство местности привлекает новых туристов, стимулирует развитие инфраструктуры и транспорта.

Главный центр биеннале в мире

Принципы организации, формат и продолжительность проведения, структура и творческая направленность выставок подобного плана были впервые реализованы в Венеции в 1895 году. Предпосылкой для этого было то обстоятельство, что именно здесь сложилась благоприятная для развития культуры общественная среда.

Задуманное консулом Венеции Риккардо Сельватико мероприятие носило соревновательный характер, на нем планировалось показывать работы представителей самых разных художественных течений из различных стран.

Первоначально для проведения этого события в садах Джардини был выстроен павильон «Про Арте». Позднее один за одним в Венеции начали возводиться национальные павильоны: в 1907 году бельгийский, в 1909 – английский, немецкий и венгерский, в 1914 – российский.

К 1930 году масштабы Венецианского биеннале выросли, выставка из сугубо художественной переросла в центр всего современного искусства тех времен. Сложившиеся тенденции продолжились и далее. Так, в 1980 году здесь были впервые представлены архитектурные изыски, а в 1999 году в рамках события начали проводить Международную выставку танца.

Теперь те деятели культуры, работы которых удостоились права демонстрации в Венеции считаются авторитетными, модными и престижными. Успех и богатые традиции Венецианского биеннале позволили мероприятию обрести статус «золотого стандарта» в своей отрасли.

Организаторы национальных и региональных выставок современного искусства берут пример с их итальянских коллег.

Где еще проводятся биеннале?

Чаще всего, когда говорят «биеннале», то подразумевают выставку современного искусства в Венеции. Однако и в других странах мира существует подобная практика. Особого внимания заслуживает международная биеннале в бразильском Сан-Паулу, проводимая уже с 1951 года с традиционной периодичностью раз в два года.

В турецком Стамбуле первая биеннале проведена в 1987 году. Начиная с 1996 года, страны дальнего востока представляет Шанхайская выставка современного искусства. В России культура современного искусства демонстрируется на Московской биеннале, первый такой ивент состоялся зимой 2005 года.

Биеннале это что такое: значение Венецианская биеннале

Биеннале – слово, относительно недавно вошедшее в активный запас русского языка. Интересно, что способствовало этому развитие зарубежного туризма в нашей стране. Однако для большинства населения всё ещё требуются пояснения.

Что такое биеннале в искусстве

Биеннале во все языки мира пришло из итальянского, где буквально значит – раз в два года: оно образовано слиянием латинских корней bis (дважды) и annus (год). Но современное значение – художественная выставка, проходящая с интервалом в два года – это слово обрело в конце XIX века, с появлением Венецианской бьеннале.

В каких странах проводятся такие мероприятия

Со второй половины XX века биеннале становится самой распространенной формой международных выставок современного искусства.

Главный центр биеннале

Звание главной биеннале навсегда закрепилось за Венецианской. Уже более ста лет, с 1895 года, она задаёт вектор развития как всех аналогичных мероприятий, так и искусства в целом.

Начиналась Biennale Arte скромно – с национальной художественной выставки 1887 года, успех которой побудил консула Венеции провести в своем городе международную выставку. Постепенно она приобрела свой классический формат: каждая страна представлена отдельным павильоном, специально для этого построенным. Сейчас временные экспозиции включают архитектуру и фотографию. Кроме того, в рамках бьеннале проводятся фестивали театра, музыки, балета, а также кинофестивали.

Русский павильон появился в 1914 году: тогда в нем прошел показ работ 68 наших художников. Следующий состоялся лишь в 1920 году. СССР участвовал в выставке только до 1934 года, несмотря на высочайший уровень интереса западной публики к советскому искусству. Возобновилось участие нашей страны в 1956 году.

Где еще проводятся биеннале

Наиболее известные биеннале — это:

• Уитни. Проводится американским музеем Уитни с 1932 года.
• Сан-Паулу. Основана в 1951 году как аналог Венецианской, но с акцентом на искусство стран Латинской Америки.
• «Манифеста», известная также как «кочующая» биеннале. Открыта в 1996 году, является культурным символом Евросоюза, не имеет постоянного места проведения.

География выставок такого формата не ограничивается Европой и Америкой. Так, с 1987 года они проводятся в Турции, с 1993 – в ОАЭ, а с 1996 – в Китае.

В России действуют шесть основных биеннале:

• Московская международная, проходящая по нечетным годам;
• Уральская индустриальная с центром в Екатеринбурге;
• Казанская, посвящённая книжной графике;
• Ширяевская, «сельская», создающая арт-объекты в привязке к местности;
• «Архитектура Петербурга», действующая с 2007 года;
• Красноярская музейная.

В 2017 году в Татарстане впервые состоялась Молодежная архитектурная биеннале, в 2018 в Москве – биеннале уличного искусства.

Венецианская биеннале современного искусства

В истории Венецианской биеннале был только один длительный перерыв – во время Второй мировой войны: после 1942 года выставка не проводилась. Восстановилась традиция в 1948 году, а в 1976 впервые была реализована идея общей темы и одного куратора.

В 2019 Biennale пройдёт с мая по ноябрь под девизом «Чтоб вам жить в интересные времена», известном у нас как «Не дай вам бог жить в эпоху перемен». Такая концепция предполагает переосмысление роли искусства в обществе, в котором усиливается тотальное недоверие, вызванное фальсификацией новостей и фактов.

Несмотря на заявленную идею искусства вне политики, куратор – директор лондонской Галереи Хейворда – пояснил, что основу экспозиции составят произведения, анализирующие угрозы традициям и взаимоотношениям, сложившимся в послевоенном мире. Таким образом, зритель окажется включенным в своеобразную многостороннюю дискуссию между художником и его произведением, художественных произведений между собой и аудиторией и между разноплановыми сообществами.

Для этого предусмотрено проведение различных интерактивных мероприятиий, предполагающих погружение в среду искусства. Они дадут возможность почувствовать себя и художником, и объектом творчества. Российский национальный проект будет представлен в партнерстве с Эрмитажем.

БИЕННАЛЕ - это... Что такое БИЕННАЛЕ?

БИЕННАЛЕ - это... Что такое БИЕННАЛЕ?

Что такое биеннале? В каких странах проводятся такие мероприятия?

Многие интересуются, что такое биеннале. Сегодня нередко приходится слышать это слово. Биеннале – это выставка или фестиваль, на которых демонстрируются культурные достижения. Обычно в них принимают участие люди из разных стран. Проводится такой фестиваль один раз в два года. Современный биеннале можно сравнить с нервной системой, которая пронизывает всю планету. О подобных мероприятиях знают все люди, привыкшие шагать в ногу со временем. Выставка зачастую занимает обширную территорию, на которой вполне поместился бы небольшой город.

Биеннале в Венеции и Касселе

Венецианская биеннале является старейшей, она появилась на исходе XIX столетия. Еще одна выставка с богатой историей – «Документа», проводящаяся в немецком городе под названием Кассель. Интересно, что проходит она один раз в пять лет, однако все равно считается полноценной биеннале. Она была основана в 1947 году стараниями кураторов, которые желали популяризировать послевоенное искусство Германии. По мнению создателей, выставка должна пробуждать любовь к Родине. Пока биеннале еще проводится и собирает массу зрителей, можно утверждать, что культурный уровень в стране является достаточно высоким. И это, конечно, настраивает на оптимистический лад. Если спросить любого немецкого ребенка, что такое биеннале, то, скорее всего, он ответит правильно, а это о многом говорит. Что же касается венецианского фестиваля, то его целью являлась демонстрация шедевров итальянского искусства, отнюдь не ограничивающегося творениями давно минувших лет, например, периода Ренессанса, но включающего в себя и множество интересных современных на ту пору вещей. Через некоторое время биеннале стал более масштабным, и на него начали съезжаться люди со всего мира. Художники из самых разных стран почитали за честь принять в нем участие.

Выставки в Стамбуле, Кванджу и Дакаре

Замечательные биеннале проводятся и в других странах, например, в Турции. Локализуется выставка в Стамбуле. А начиналось все с того, что искусствовед по имени Берал Мадра смогла убедить правительство и многих влиятельных людей в том, что культурные достижения Турции необходимо демонстрировать как согражданам, так и иностранцам. Вскоре после своего основания биеннале приобрела международный масштаб. Через некоторое время похожая выставка была организована в Южной Корее, в городе Кванджу. Заразительному примеру последовал и Сенегал, основав биеннале в Дакаре. Многие были весьма удивлены, так как не ожидали, что в такой стране может быть организовано нечто подобное. В обществе сложился стереотип, что международное биеннале – прерогатива более успешных государств.

Особенности венецианского и немецкого биеннале

Сегодня масштабные выставки проводятся в разных странах, но самой знаменитой является венецианская. Пожалуй, ее можно сравнить с китайской барахолкой: здесь такое обилие произведений искусства, что начинает рябить в глазах. Кассель, напротив, отличается сдержанностью и продуманностью. Это можно считать его преимуществом. В Венеции царит полный хаос, а в Касселе – упорядоченность, достойная похвалы. Турецкая выставка, кстати, во многом напоминает немецкую. Гениальный замысел основателей получил потрясающее воплощение. Сегодня сложно найти интеллигентного турка, который бы не знал, что такое биеннале.

Скромные попытки слаборазвитых стран

Отстающие в развитии государства, вопреки распространенным стереотипам, также пытаются организовывать зрелищные мероприятия подобного плана, однако не всегда это у них получается. К примеру, биеннале, основанная в южноафриканском городе Йоханнесбурге, действовала всего несколько лет. Международные фестивали проводятся и в нашей стране. Следует упомянуть также о Саудовской Аравии, которая выдала музею Помпиду довольно большую сумму (100 миллионов долларов) для того, чтобы он основал центр исламского современного искусства. Что ж, хорошее начинание. Примечательно, что в данном центре планируется демонстрировать только произведения искусства, носящие светский, не религиозный характер. Египет – еще одна страна, где проводятся крупные выставки.

Московская биеннале

25 июня произошло знаменательное событие. В Музее Москвы начала функционировать VI столичная международная биеннале, полностью посвященная молодому искусству. Для нее была придумана прекрасная тема – «Время мечтать». В выставке задействованы работы многих художников из 32 стран.

Но великолепные произведения искусства можно увидеть не только в Музее Москвы, но и в некоторых других местах. Например, стоит отправиться в ГЦСИ, чтобы насладиться проектом «Мечтающие машины», в основу которого положена идея создания механизма, наделенного искусственным интеллектом. Здесь представлены работы английских, российских и корейских авторов. Конечно, все их родственники и друзья в курсе, что такое биеннале. Они тоже приходят сюда, чтобы полюбоваться картинами.

Но что же выставлено в Московском музее? Здесь можно ознакомиться с творениями пакистанских, чешских, украинских, таиландских и азербайджанских художников. Чтобы не произошло путаницы, было решено на каждом этаже оборудовать специальные павильоны для размещения картин авторов разных национальностей. Например, творения пакистанских художников посвящены проблемам народов, населяющих государства с нестабильной ситуацией в политике. Есть на биеннале молодого искусства и довольно необычные инсталляции, созданные креативными авторами. Никто еще не пожалел о посещении выставки, наоборот, все в полном восторге. Значит, биеннале определенно заслуживает внимания.

БЬЕННАЛЕ - это... Что такое БЬЕННАЛЕ?

Марина Королева: Биеннале - существительное среднего рода — Российская газета

Биеннале (через "и") или бьеннале (с мягким знаком): это слово прочно вошло в наш речевой обиход, многие его употребляют, когда речь заходит о "мероприятии, которое проводится регулярно, раз в два года". Именно так определяет значение биеннале Словарь иноязычных слов Л. Крысина. Употребляют-то его употребляют, но как-то неуверенно. Потому что толком не знают, биеннале - это он, она или оно?

Собственно, в упомянутом словаре написано совершенно определенно: это несклоняемое существительное среднего рода. Действительно, по правилам русской грамматики заимствованные несклоняемые неодушевленные существительные относятся к среднему роду. Жюри - компетентное, кино - интересное, интервью - эксклюзивное. Исключения из этого правила - слова кофе и пенальти, они мужского рода, а еще к мужскому роду относятся названия ветров - сирокко, торнадо...

С другой стороны, академическая "Русская грамматика" говорит, что иногда несклоняемые заимствования ассоциируются с родом опорного понятия: так, например, к женскому роду относятся существительные кольраби (капуста), салями (колбаса), мацони (простокваша), авеню (улица), медресе (школа)... Почему же слову биеннале не быть женского рода, если это выставка? И мужского, если это фестиваль?

Орфографический словарь Лопатина так и говорит нам: биеннале, бьеннале - мужского или женского рода. В Словаре иностранных слов, как вы помните, биеннале - среднего рода... Путаница, в общем.

Согласитесь, в такой ситуации надо на что-то решаться. И я, например, свой выбор сделала: я выбираю средний род. К тому же и по форме слово биеннале напоминает существительные, которые относятся к этому роду: поэтическое биеннале звучит вполне органично. Впрочем, если речь о выставке - то московская биеннале тоже звучит неплохо. А вот московский биеннале мне совсем не нравится.

В общем, род все-таки средний. Средний - и... иногда женский.

Московская Биеннале Современного Искусства :: SYL.ru

Биеннале современного искусства проводятся сравнительно недавно – с середины XX века, но до сих пор многим остается неясен формат и суть подобных мероприятий. О том, как появились выставки и фестивали такого плана, и как они проводятся в России, пойдет речь в этой статье.

Что такое биеннале?

Этот термин возник достаточно давно – в 1895 году, когда открылась первая Венецианская биеннале. В переводе с латинского языка, он обозначает дословно «дважды и год». Мероприятие проводится один раз в два года. Примерно с середины XX века именно в этом формате проходят выставки, посвященные современному искусству, поскольку это наиболее подходящая форма для их проведения. Обычно это крупные международные художественные проекты. Дело в том, что два года – идеальный срок, чтобы художники накопили достаточно материала для выставки, который при этом не успевает потерять актуальность проблематики и свежести взгляда.

Венецианская биеннале современного искусства

Это самый давний и известный форум современной культуры, первая по-настоящему глобальная выставка искусства. Изначально она была задумана как локальное мероприятие, но спустя буквально пару лет после начала существования стала международной. Достаточно скоро выставка достигла мирового признания и престижа. Проведение Венецианской биеннале не прерывалось даже в годы Второй мировой, и ближе к середине XX века она начала играть ключевую роль в деле становления современного искусства на мировом уровне.

Венецианская биеннале традиционно проводится весной (в отличие от российских аналогичных проектов, большая часть из которых, запланирована на осень).

Страны-участницы размещают свои проекты в отдельных национальных павильонах, которые строились на протяжении всего XX века известными архитекторами. Кроме основных направлений, на фестивале представлена параллельная программа, в которой принимают участие отдельные художники и коллективы. По окончанию проекта международное жюри вручает приз лучшему национальному павильону и отдельно отмечает нескольких мастеров искусства.

Тему определяет куратор главного павильона биеннале. Обычно она связана с проблемой, актуальной на момент проведения мероприятия для современного искусства, поэтому Венецианская биеннале, как и другие аналогичные выставки, не только отражают его состояние, но и влияют на дальнейшее развитие.

В последние несколько лет фестиваль бьет рекорды по количеству посетителей, собирая более полумиллиона зрителей со всего мира.

Венецианская биеннале 2017 года

В 2017 году проводилась 57-я по счету биеннале, куратором ее стала Кристин Масель. Тема звучала следующим образом: «Да здравствует живое искусство», без каких бы то ни было отсылок к политике и социальным проблемам. По общему признанию, она стала одним из самых ярких и понятных мероприятий на тему современного искусства за последние несколько лет.

В рамки Венецианской биеннале также включены дополнительные проекты, посвященные театру, танцам, музыке, кино.

Московская международная биеннале современного искусства

Фактически, основной площадкой продвижения искусства в России является Московская биеннале, которая проходит с 2005 г. по нечетным годам (соответственно, с момента появления их было семь). Ее целями является:

• утверждение статуса Москвы как одной из культурных мировых столиц;
• продвижение современного искусства в России;
• внедрение в общемировую культурно-художественную парадигму.

Основатель проекта – куратор с мировым именем Иосиф Бакштейн, ему и Виктору Мизиано принадлежит идея организации выставки.

Начиная с самой первой биеннале, в программу фестиваля входят не только проекты художников со всего мира, но и выставки современного искусства, совпадающие по времени проведения. Мероприятие проводится обычно на нескольких площадках, среди которых – крупные музеи, галереи и центры.

Московская биеннале 2017 года

Так, в 2017 году основным местом проведения стало новое здание Третьяковской галереи, а комиссаром проекта на смену его постоянному организатору Бакштейну был назначен экспертный совет. Седьмая Московская биеннале длится, в отличие от прошлых, целых четыре месяца – с осени 2017 до зимы 2018 г. Все это говорит о том, что фестиваль вышел на новый, более качественный уровень.

Проект «Заоблачные леса», где представлены основные тенденции современного искусства (особенно много там объектов, связанных с виртуальной реальностью), организует один из самых известных кураторов мира Юко Хасегава. Выставка в итоге выглядит сдержанной и загадочной – в чисто японском духе, но в целом формат вполне традиционный.

В 2017 году в Московской биеннале приняли участие более 50 художников из разных стран мира. Все они осмысляют мир как единый организм, в котором соединены технологии, медиа и искусство.

Выставки параллельной программы разбросаны, как и всегда, по всему городу, по разным площадкам.

Уральская индустриальная биеннале

Другим известным проектом является Уральская индустриальная биеннале современного искусства. В 2017 году она проходит в Екатеринбурге (уже в четвертый раз) и в других 25 близлежащих городах, так как площадка значительно расширилась. Мероприятие длится в течение примерно двух месяцев. Оно изучает индустриальность как специфическую характеристику Урала, ставя своей целью введение этого региона в мировое художественное пространство при помощи современного искусства.

Так, в первый год функционирования выставка исследовала творческое производство, возможное на производственных площадках Екатеринбурга. Второй проект рассматривал искусство и культуру современности, как способ трансформации окружающей реальности, а третий изучал мобилизацию как движущую силу новой культурной ситуации.

Организатором этого проекта является Уральское отделение РОСИЗО.

Основным арт-объектом и местом проведения стал заброшенный Уральский приборостроительный завод – обычно для этой выставки избираются не выставочные пространства. В первый и второй раз биеннале проводилась на типографии «Уральский рабочий», в третий – на этажах гостиницы «Исеть».

Уральская биеннале 2017 года

Темой 4-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства стала так называемая «Новая грамотность» - художники посвящали свои проекты недалекому будущему и изменениям, которые должны произойти в труде и досуге людей. Таким образом, это анализ влияния индустриализации на социальную и культурную жизнь общества.

Итак, биеннале – неотъемлемая и важная часть современной культуры, становящаяся для людей модным и необходимым для посещения мероприятием. Они задают ритм и тенденции в искусстве и культуры и являются их концентратом. В России многие крупные города создают свои проекты, выдвигая их на мировой уровень. В их число вошли Москва, Екатеринбург, Новосибирск, Владивосток и другие.

Просклонять существительное БИЕННАЛЕ по падежам и числам

Существительное «биеннале»

Важно Существительное «биеннале» является несклоняемым. Падеж и число у несклоняемого существительного можно определить только по его роли в структуре предложения и синтаксическим связям.

Синонимы к слову «биеннале&raquo

Предложения со словом «биеннале»

• Продвижение галерей и биеннале современного искусства в такой ситуации оказалось более проблематичным в связи с сокращением финансирования ряда проектов.
• Не случайно во многих странах поддержку музеям, биеннале оказывает государство, а спонсорство и меценатство для частных лиц и компаний является не только престижным, но и стимулируемым налоговыми льготами.
• Основной проект 55-й Венецианской биеннале, 2013).
• (все предложения)

Сочетаемость слова «биеннале»

Значение слова «биеннале»

Отправить комментарий

Дополнительно

Смотрите также

Биенна́ле (лат. bis — дважды + annuus — год) — художественная выставка, фестиваль или творческий конкурс, проходящие раз в два года.

• Продвижение галерей и биеннале современного искусства в такой ситуации оказалось более проблематичным в связи с сокращением финансирования ряда проектов.

• Не случайно во многих странах поддержку музеям, биеннале оказывает государство, а спонсорство и меценатство для частных лиц и компаний является не только престижным, но и стимулируемым налоговыми льготами.

• Основной проект 55-й Венецианской биеннале, 2013).

Анналы — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Анна́лы (множественное число, лат. annales от annus — год) — погодовые записи событий, связанных с жизнью города, области или страны. Древний аналог русских летописей. Наиболее известное произведение с этим названием принадлежит Тациту (см. «Анналы» Тацита).

В современном языке слово «анналы» часто используется в значении «хроника», запись значительных событий. В этом смысле выражение «вошёл в анналы» синонимично выражению «вошёл в историю».

Со слова «анналы» начинаются названия многих научных журналов: например, «Анналы хирургии» и «Анналы хирургической гепатологии».

Анналы имелись уже у египтян, шумеров, персов, китайцев, древних греков (ώρα). У историков древней Греции форма анналов была распространена до Геродота.

Своё настоящее название анналы получили у римлян. Материалом для древнейших римских анналов послужили записи жрецов (Commentarii Pontificum) на деревянных досках, покрытых гипсом, с ежегодной пометкой консулов. Эти доски выставлялись для всеобщего сведения, на них записывались важнейшие события: имена высших чиновников, солнечные и лунные затмения, знамения и другие, позднее — сведения о повышении цен, о войнах и т. д.

Древнейшие записи, по-видимому, погибли при пожаре Рима в 387 г. до н. э. во время нашествия галлов, но затем были восстановлены по памяти и продолжены. Около 130 г. до н. э. анналы были сведены Публием Муцием Сцеволой в сборник из 80 книг под названием «великих анналов» (Annales maximi). Ведение официальных анналов Римской республики прекратилось между 123 и 114 гг. до н. э.

Хотя древнеримские анналы до нас не дошли, ими пользовались как источником многие римские историки (например, Тит Ливий), которые, как Тацит, также иногда давали своим сочинениям название и форму анналов.

Большое распространение анналы получили в средние века, когда почти каждый крупный монастырь вёл свои погодовые записи. Такие средневековые анналы исторически развились из кратких записей на полях таблиц, определяющих даты празднования христианской Пасхи в разные годы.

Анналы королевства франков, описывающие историю Франкского государства с 741 по 829 годы, являются основным источником по всему периоду правления Карла I Великого и первой половине правления Людовика I Благочестивого. Эти анналы сохранились во множестве рукописей, став основой для позднейших анналов, из которых основные — Сен-Бертинские анналы для Западно-Франкского королевства и Фульдские анналы для Восточно-Франкского королевства.

Смотрите также

• 
  Какие признаки язвы желудка
• 
  Оболочка и ее функции
• 
  Лямблии пути заражения
• 
  Вчд у ребенка признаки
• 
  Хочется выпить почему
• 
  Дисбактериоза кишечника причины
• 
  Болит живот вверху посередине
• 
  Как повысить гемоглобин в крови народными средствами
• 
  Алоэ в гинекологии
• 
  Корица и имбирь лечебные свойства
• 
  Общий анализ крови как проверить